Caliturbo Rica - 30"

Ecco qua le prime schede del commerciale Rica (azienda di produzione succhi e frutta), realizzato completamente in 3D Studio, Realflow e AE CS4.



Devo dire che questo lavoro ha messo a dura prova sia i computer sia la pazienza per i tempi di rendering estenuanti soprattutto per le animazioni dei liquidi. Inizialmente avrei voluto realizzare il rendering con VRay 1.5 con il quale avevo fatto dei test, ma purtroppo data la ravvicinata data di consegna non potevo aspettare 1 ora a fotogramma! Ho dovuto ripiegare quindi su Mental Ray con un Reflection in Raytrace. Il ritultato e' piu' cartoon ma comunque accettabile per lo scopo.



Un'altra programmazione che mi ha ben interessato e' stata quella della realizzazione dell'effetto richiesto dall'agenzia. Si e' trattato di creare un "pop" sul viso dei bambini per simulare una specie di piccola esplosione di sapore. Inizialmente c'e' stata un po' di titubanza su come realizzare tale effetto. Anche in fase di shooting si e' proceduto a mantenere l'azione dei bambini la piu' semplice possibile per poi provvedere ad un rotoscoping preciso e all'applicazione dell'effetto senza intaccare per esempio la cannuccia stessa. Poi mi sono ricordato del Liquify di AE e allora tutto mi si e' reso piu' semplice. Consiglio a tutti di provare vari setting su tale filtro per deformare le immagini in movimento. C'e' anche un ottimo tutorial su Videocopilot.net.



C'e' da dire che la programmazione di Realflow e' stata altrettanto complessa. Avendo un solo biprocessore a disposizione i tempi di rendering delle particelle hanno raggiunto valori stressanti.
Per fare un esempio il calcolo dei tre secondi di animazione di uno splash a risoluzione 50 e 800.000 particelle ha richiesto circa 4 ore per la creazione di una mesh. Se a questo aggiungiamo il rendering delle texture in 3D Studio, beh...facilmente ho superato le 8 ore.



Per fortuna gli altri elementi creati in 3D Studio (frutta, tetrapack, cannuccia) sono stati molto semplici sia nella programmazione che nel rendering. Tutto e' stato renderizzato in formato RPF che e' di gran lunga quello che preferisco per lavorare tra 3D Studio e AE.



Unico neo il solito Realflow, ancora una volta tempi di rendering record. Come in questo caso per il quale tra elaborazione particellare e rendering della mesh texturizzata ci sono volute ben 24 ore.








Molto piu' semplice infine l'impaginazione della scheda finale. In effetti data la velocita' per eseguire il tutto ho preferito animare solo lo shot del packaging in 3D Studio e poi effettuare tutto il lettering in AE, molto piu' veloce. Unica incognita, ancora una volta, lo splash di cioccolata finale che ha dato da lavorare. In questo caso per velocizzare la procedura ho solo cambiato angolazione di camera in 3D Studio ed usato le stesse mesh gia' create per le altre transizioni. In questo modo ho risparmiato il tempo del calcolo particellare e ho dovuto solo effettuare il rendering delle texture. Direi che comunque non si nota che sono gli stessi identici splash.

Video musicale "Tu querias mas"

Posto le prime immagini del video musicale appena completato.
Si e' trattato di 3 minuti e 20 di green screen da riempire in meno di 3 settimane.
Il compito e' stato arduo data anche la mancanza di una preproduzione adeguata per questo tipo di prodotto.
Il risultato pero' e' buono soprattutto nelle sequenze di scenografia luminosa, ricreato con 3D Studio e Starglow e Lux per illuminare frame by frame i cantanti.



La scenografia importata da 3D studio e' poi stata inserita in uno spazio 3D di AE, illuminata con Lux su 3 Spotlights differenti per creare le ombre seguendo le luci.



Il key e' stato eseguito con il solito Keylight, ma questa volta senza alcun tipo di problema data la alta qualita' del footage.





Una delle inquadrature che mi ha dato piu' soddisfazione e' stata quella in cui la ragazza si trova sdraiata su un letto di denaro.



Come al solito ho creato la banconota in 3D Studio, usando un plane con Extrude e texture di alta qualita'. Con un Bend ho simulato la banconota che si piega al vento e ho programmato la Rotation per simulare appunto la rotazione. Ho renderizzato 5 banconote con differenti rotazioni e movimenti.



Esportato tutto in RPF, ho importato in AE dove ho utilizzato l-animazione della banconota come Particella di Trapcode Particular. Inserire anche queste, insieme al footage della ragazza, in uno spazio 3D mi ha permesso di dare una profondita' di campo ottima per dare l'idea delle banconote che cadono.



Il background della ragazza e' stato creato in Photoshop, 'timbrando' quelle poche banconote che gia' esistevano nella ripresa originale.
Il set extension e' poi stato inserito in AE come seplice layer e devo dire che fortunatamente ha funzionato senza troppo lavoro.





Altra scena che mi ha dato una certa soddisfazione e' quella del treatro.
La richiesta e' stata quella di inserire i cantanti in un teatrino di marionette.



Partendo dal solito footage bucato con Keylight, e' stato creato un ambiente 3D direttamente in AE in cui tutta la grafica del teatrino e' stata scomposta in diversi layers.



Sono state create 3 differenti Spolights, linkati a Trapcode Lux per dare un piccolo effetto occhio di bue, molto teatrale e per accentuare le ombre.



Come ultimi layers sono stati inserite le silhouette degli spettatori che grazie al depth of field della camera linkato con una espressione ai cantanti, rimangono credibilmente un po' sfuocate.





Il risultato mi pare buono (considerando anche la velocita' del lavoro).
Ovviamente il tutto e' stato equalizzato con Magic Bullet Look, pero' senza preset dato che le riprese originali erano alquanto "originali" nella fotografia (cioe' molto differenti tra loro).

Alphabet numbers

Ecco alcune immagini di una breve intro per un DVD di presentazione di una societa'
di hardware.



La programmazione e' stata realizzata quasi completamente in 3D Studio Max: sono stati realizzati gli elementi e renderizzati in due video RPF distinti. Il primo sono i tasselli che si compongono, il secondo il background.



In questo modo, semplicemente, ho potuto importare i dati della CAMERA dai file RPF e inserire in AE la costrusione delle linee e i lens flare.
In questo caso ho usato Knoll Light Factory EZ e LF ChromaFan usando come Location Layer i tasselli che si costruiscono.



In ultimo ho aggiunto la costruzione del nome della societa' con un semplice preset di ANIMATION-TEXT con una piccola espressiocina di wiggle da interrompere al sesto secondo per cui;

if (time<6.2) transform.opacity
else
value;



Per finire un po' di constrasto con CURVES su un ADJUSTMENT LAYER.

Sky Cinema Intro

Posto le prime immagini di una nuova animazione per un promo di Sky Cinema.



Ancora in fase di finalizzazione, l'animazione e' solo una parte di un montato piu' complesso di circa 3 minuti, in cui vengono segnalati alcuni film in programmazione.



La realizzazione e' in tecnica mista 3D con 3D Studio e After Effects importando gli RPF con gli Helper di MaxtoAE. In questo modo le immagini riflesse suhli elementi 3D possono essere sostituite con facilita' in After Effects senza dover aspettare i rendering di 3D Studio.



In effetti questa e' una tecnica davvero utile quando di vogliono velocizzare i rendering.
Un buon metodo e' inoltre quello di renderizzare tutti gli elementi 3D separati in modo tale da poterli comporre in diversi layer anche in AE.



Per finire al momento ho messo un magic bullet Look, date alcune differenze di color correction che c'erano tra gli elementi.

Nuovo commercial RICA 30"

Carico al volo la nuova versione dello spot Rica (putroppo senza effetti audio), che stavolta vede come premi due biglietti per Los Angeles e un giorno di shopping.
Impostazione simile a quella precedente, data anche la velocita' di programmazione: meno di due giorni.

"Las Sufragistas" vince il Premio Cassandra 2009 come miglior documentario.

La notizia di ieri e' che il lavoro e' ha vinto il premio Miglior Documentario 2009 al Cassandra Awards 2009, celebrazione delle produzioni audiovisuali del latino america.

Evviva!

Il doc e' molto fluido nei suoi 52 minuti e anche l'apparato visivo risulta molto coerente, cosi' come la grafica.
Peril bumper per esempio, la richiesta era quella di realizzare una sigla che ben rispecchiasse il tema storico del film, della durata di 52 minuti.
Per questo scopo ho deciso di usare uno stile decisamente vintage e antico, rifacendomi a foto e cartoline del periodo anni '40.
Aggiungedo un CC basato su una luce con luminosita' variabile, ho voluto aggiungere un effetto "luce di candela" che conferisce alla grafica uno stile anche misterioso.
Tutta l'animazione in ambiente 3D e' stata realizzata in AE.
E' stata creata un'espressione sia per la variabilita' della luce, sia per l'animazione del Depth of field della camera, che in alcuni casi e' stata linkata ai soggetti, in altri e' stata interpolata.

Le grafiche sono state ritoccate in Photoshop e Illustrator.
Il CC e' stato finalizzato con Colorista.

REAL FLOW in rendering con V-Ray 1.5

Posto qui le prime immagini di un lavoro in 3D fotorealistico per lo spot di un concentrato di frutta. Il lavoro, ancora in completamento, vedra' diverse sequenze completamente in 3D in cui il prodotto verra' versato in alcuni bicchieri.



Queste sono le immagini di prova delle texture e delle illuminazioni.
Per la programmazione delle particelle relative al liquido ho usato Real Flow della Nextlimit, famoso software di particles animation.
Per il rendering delle texture e delle ombre ho usato invece V-Ray Powershader 1.5 su 3D Studio.



Se riesco a breve posto anche alcune immagini della programmazione e una preview dell'animazione.

Carnaval Presidente

Posto ora alcune nuove immagini di una sigla per Carnaval Presidente, promo pubblicitario per un programma televisivo.

La richiesta era quella di creare un 30 secondi come opening del programma utilizzando esclusivamente foto di repertorio del carnevale tipico caraibico: il carneval de La Vega.


Il tempo a disposizione e' stato limitatissimo, cioe' 2 giorni.
Sono partito quindi da una semplice programmazione in spazio 3D con After Effects e SureTarget, una ottima programmazione in Java utile per linkare le immagini in uno spazio 3D. Cosi' facendo non si deve piu' linkare la camera al Null, ma semplicemente indicare un target verso il quale AUTOMATICAMENTE la camera si muovera.
Ottima programmazione!


Le foto sono state tutte animate con Card Wipe, transizione di default di AE.
A cio' sono state aggiunte sia le Particles di Trapcode, sia il Particular World per dare l'effetto coriandoli.
Una immagine di GRUNGE PAPER e' stata aggiunta su tutta la composizione in OVERLAY, per sporcarla e dare una certa impressione di disegno.



In alcuni casi e' stata fatta anche una programmazione del Motion Blur, dato che la velocita' del movimento di camera e' stata linkata al beat della musica.
E' stato necessario per evitare una spalmatura eccessiva delle immagini quando il movimento e' piu' veloce. In genere lascio lo SHUTTER a 90.
Il risultato e' positivo considerando le 15 ore lavorative. Davvero poco considerando anche la scelta delle immagini e il taglio della musica.

Come creare un movimento circolare in modo facile e veloce

Create un movimento circolare puo' essere lavoro lungo e laborioso.
Un movimento di questo genere e' utile per muovere particelle, camere o layers all'interno di una composizione.

Nel mio caso e' stato usato per collegare alla position di un NULL l'emitter di Trapcode Particular in modo tale da avere un movimento circolare di particelle.

Ho creato quindi un NULL nel quale ho inserito tre EXPRESSION CONTROLS e cioe' due SLIDER e un ANGLE CONTROL. Li ho chiamati, in ordine:

Radius
Speed
Rotation Offset

Il primo SLIDER (Radius) controlla il raggio circolare del movimento.
Il secondo (Speed) la velocita' e il terzo (Rotation Offset) controlla il punto di partenza della rotazione intorno al cerchio virtuale creato.

A questo punto ho associato gli SLIDER ad una piccola programmazione sulla POSITION del NULL.
E cioe':

Radius = effect("Radius")("Slider");
Speed = effect("Speed")("Slider");
RotationOffset = effect("Rotation Offset")("Angle");

//

center = [this_comp.width/2,this_comp.height/2,0];
radius = 200;
angle = time * Speed + RotationOffset;
x = Radius * Math.cos(degreesToRadians(angle));
z = Radius * Math.sin(degreesToRadians(angle));
add(center, [x,z,0]);

A questo punto, giocando con i tre SLIDER creati in precedenza posso tranquillamente decidere come funzionera' il mio movimento circolare.
Che raggio avra', che velocita' e che rotazione.

Nel mio caso poi ho associato appunto l'EMITTER di Particular alla POSITION del NULL, ottenendo una perfetta creazione di un fascio di particelle circolare.

Provare per credere.

Commercial RICA

Carico adesso un nuovo lavoro appena completato.
Si tratta di un commercial 30 sec. tutta grafica per la RICA,
azienda produttrice di succhi di frutta.



La richiesta e' stata di creare un 30 sec. dinamico, con colori accesi
e molto contrastati, per pubblicizzare una promozione in atto con la quale si puo'
vincere un viaggio a Los Angeles.



La grafica e' stata creata ex novo per la TV, partendo da una base per la campagna stampa.
Ho inoltre aggiunto diversi elementi in 3D, creati con 3d Studio max e importati in seguito in After Effects CS4 con MaxtoAE, un'applicazione eccezionale che tutti i designer che usano Max e AE dovrebbero avere.



In particolare ho creato modelli, texture, bump mapping del globo terrestre, della palla da baseball, dell'arancia, dei biglietti, del portabiglietti, e del logo del Baseball Classic.
Ho invece usato un modello precostruito per l'aereo, usandolo in una scena creata in 3D Studio Max e in seguito importata in AE.



Usando lo shooting realizzato in green screen, si sono create tutte le animazioni dei giocatori, applicando un Toner, un
Brighteness e Contrast, e bucando il footage con Keylight.



Ponendo poi il footage in uno spazio 3D in AE si sono potute aggiungere facilmente le altre animazioni della palla, create precedentemente in
3D studio. Discorso a parte vale per lo zoom dallo stadio alle nuvole, interamente creato in AE usando foto di Google Earth animate velocemente e linkate tra loro con un null object per mantenere rotazione e scale costante.



Un po' piu' complesse sono state invece le animazioni delle particelle, dato che il tracking e' stato fatto completamente
"a mano" e per giunta in un ambiente 3D. Ha richiesto un piu' tempo del previsto.



Nel complesso il lavoro ha richiesto circa 8 giorni di lavoro. il risultato e' nel complesso soddisfacente.

In onda nel latino america dal 2 Febbraio.